秋も深まりもうあと1週間ほどで大学の後期が始まります。今頃と4月の初めくらいが日本では一番素晴らしい季節ではないかと私は思っています。ところで、私は果物が好きなのですが、近くのスーパーマーケットでは果物があまりに高価なので最近はため息ばかりです。巨峰一房で400円、リンゴやなし1個で150円、少し前の桃は1個200円ほどでした。それにつけても思い出すのがフランスです。スーパーマーケットや市場で見た野菜や果物が安いのに驚きました。品質はもちろん日本のものとは違うはずですが、「キロ」いくらで売っており、私がたまたま見たパプリカや桃は日本の5分の一くらいの値段でした。フランスのレストランやホテルは日本
と比べて安いわけではなく(パリは東京よりも高い)、物価もそれほどの違いはないのですが、少なくとも食料品はフランスの方がずっ
と安く、収入の少ない人でも日本よりは快適に暮らせるようです。
一人暮らしをしているリヨンの友人宅の台所にあったピラミッド型の奇妙なオブジェ。これは何かと尋ねたら、即座にこの写真のようになりました。つまり、リンゴ、すもも、梨などのフルーツがくっついてつぶれないように工夫した果物置き(?)なのです。とても良いアイディアですが、日本の私はこれが必要になるほど果物を一度に買うことはないなと思ったものです。
2009年9月:一覧
Rôles de l'Artiste dans les Sociétés à Venir - Idées sur les Arts des Saint-Simoniens, de Lamennais et de Leroux (résumé)
Nous prendrons et étudierons trois ouvrages sur les arts, qui semblent avoir eu une grande influence sur certains artistes durant l'époque romantique, plus particulièrement Franz Liszt, Marie d'Agoult et George Sand. Ces trois ouvrages sont : 1) Aux artistes. Du passé et de l'avenir des beaux-arts (doctrine de Saint-Simon) d'un saint-simonien, Emile Barrault, publié en 1830 ; 2) le tome 3 de l'Esquisse d'une philosophie de Félicité de Lamennais, publié en 1840 ; 3) un article de Pierre Leroux, "Poésie. Aux Philosophes (deuxième article) De la poésie de notre époque" publié en 1831 dans la Revue Encyclopédique.
Les saint-simoniens voulaient remplacer le christianisme par leur nouvelle religion, tout en conservant et imitant les rites et la hiérarchie de la religion catholique. La "nouvelle religion" du Lamennais des années 1830, bien qu'il ait quitté le catholicisme, était encore dans la sphère du christianisme. Franz Liszt, Marie d'Agoult et George Sand s'intéressèrent d'abord à la doctrine saint-simonienne, puis passèrent aux idées religieuses de Lamennais. Cependant, à cause d'une différence d'opinions sur les problèmes des femmes, George Sand quitta son "maître" Lamennais, pour suivre "l'Evangile" de Leroux.
Dans son article de 1831, Leroux confie aux artistes un rôle de "prophète" de la nouvelle religion dans la société à venir. Une telle conception de l'art et de l'artiste dérivait du saint-simonisme dont il était alors membre. La société à venir et la nouvelle religion dans l'article de Leroux nous semblent avoir bien des points en communs avec celles de Lamennais. Cependant, l'article de Leroux n'est pas un texte de propagande pour cette nouvelle religion comme l'était Aux artistes de Barrault. Il n'a pas non plus de couleur chrétienne comme l'Esquisse d'une philosophie de Lamennais. Par contre, la notion de "vie universelle" du Leroux de 1831 se développera et deviendra, plus tard, une "religion de l'Humanité", dont George Sand sera une adepte fervente.
Nous prendrons et étudierons trois ouvrages sur les arts, qui semblent avoir eu une grande influence sur certains artistes durant l'époque romantique, plus particulièrement Franz Liszt, Marie d'Agoult et George Sand. Ces trois ouvrages sont : 1) Aux artistes. Du passé et de l'avenir des beaux-arts (doctrine de Saint-Simon) d'un saint-simonien, Emile Barrault, publié en 1830 ; 2) le tome 3 de l'Esquisse d'une philosophie de Félicité de Lamennais, publié en 1840 ; 3) un article de Pierre Leroux, "Poésie. Aux Philosophes (deuxième article) De la poésie de notre époque" publié en 1831 dans la Revue Encyclopédique.
Les saint-simoniens voulaient remplacer le christianisme par leur nouvelle religion, tout en conservant et imitant les rites et la hiérarchie de la religion catholique. La "nouvelle religion" du Lamennais des années 1830, bien qu'il ait quitté le catholicisme, était encore dans la sphère du christianisme. Franz Liszt, Marie d'Agoult et George Sand s'intéressèrent d'abord à la doctrine saint-simonienne, puis passèrent aux idées religieuses de Lamennais. Cependant, à cause d'une différence d'opinions sur les problèmes des femmes, George Sand quitta son "maître" Lamennais, pour suivre "l'Evangile" de Leroux.
Dans son article de 1831, Leroux confie aux artistes un rôle de "prophète" de la nouvelle religion dans la société à venir. Une telle conception de l'art et de l'artiste dérivait du saint-simonisme dont il était alors membre. La société à venir et la nouvelle religion dans l'article de Leroux nous semblent avoir bien des points en communs avec celles de Lamennais. Cependant, l'article de Leroux n'est pas un texte de propagande pour cette nouvelle religion comme l'était Aux artistes de Barrault. Il n'a pas non plus de couleur chrétienne comme l'Esquisse d'une philosophie de Lamennais. Par contre, la notion de "vie universelle" du Leroux de 1831 se développera et deviendra, plus tard, une "religion de l'Humanité", dont George Sand sera une adepte fervente.
Images de musiciens et idées utopiques dans les oeuvres de George Sand (résumé)
A l'époque romantique, alors que l'on se mettait à s'intéresser non seulement aux Etats-nations, mais aussi à l'origine de chaque nation ainsi qu'aux caractères spécifiques de chaque région d'Europe, l'on attendait, plus que jamais, de la musique, qu'elle soit "langue universelle".
Nous examinerons tout d'abord la "force" de la musique décrite dans La Dernière Aldini, Les Sept Cordes de la Lyre, Consuelo et La Comtesse de Rudolstadt, ouvrages de George Sand où la musique joue un rôle plus qu'important. Ensuite, nous étudierons les images du musicien idéal qui y est recherché, ainsi que l'idée de société nouvelle, utopie chère à l'auteur. Enfin, nous réfléchirons sur certains rôles que peuvent jouer les musiciens ou les artistes dans cette nouvelle société et sur le chemin qui y conduit. Pour cela nous nous référerons à des écrits des saint-simoniens, de Félicité de Lamennais, de Pierre Leroux, qui eurent une grande influence sur la Sand de l'époque.
Dans les ouvrages sandiens cités ci-dessus, les musiciens de génie, en franchissant les frontières, répandent partout un message de "progrès". Quant à Sand, c'est en 1836 et par l'intermédiaire de Leroux qu'elle devint adepte de la confiance dans le progrès, ou plutôt, du culte du "progrès continu". Elle se reconnaissait alors en tant que missionnaire de "l'évangile" de Leroux. L'on peut noter, dans les ouvrages de Sand dans les années 1830 et 1840, la "perfectibilité" non seulement de l'homme, mais aussi celle du genre humain et de la société humaine, au côté d'un concept de progrès continu éternel permettant d'atteindre le Parfait. C'est la base de l'idée utopique de nouvelle société que les musiciens en action (comme Consuelo, Albert et Lélio) voulaient propager à travers le monde.
L'enthousiasme suscité par la révolution de 1848, les angoisses et les déceptions qui lui ont succédé ont jeté des voiles d'ombres sur la vie et les ouvrages de Sand. L'utopie grandiose rêvée par Albert, Consuelo et les Invisibles se rétrécit alors au petit état germanique de Maître Favilla, ainsi qu'au petit village de pêcheurs dans Mademoiselle Merquem, et se trouve réduit au "bonheur du foyer" dans Les Dames Vertes. Quant aux musiciens, on voit, après les artistes libres et gais comme Lélio et Consuelo, apparaître maître Favilla, demi-fou, et José revêche et sombre (Les Maîtres sonneurs). Cependant, même si l'étendue de cette utopie varia, Sand continua à la décrire dans ses ouvrages, et ses musiciens n'eurent de cesse de poursuivre, à leur manière, la beauté idéale, but de tous les arts.
A l'époque romantique, alors que l'on se mettait à s'intéresser non seulement aux Etats-nations, mais aussi à l'origine de chaque nation ainsi qu'aux caractères spécifiques de chaque région d'Europe, l'on attendait, plus que jamais, de la musique, qu'elle soit "langue universelle".
Nous examinerons tout d'abord la "force" de la musique décrite dans La Dernière Aldini, Les Sept Cordes de la Lyre, Consuelo et La Comtesse de Rudolstadt, ouvrages de George Sand où la musique joue un rôle plus qu'important. Ensuite, nous étudierons les images du musicien idéal qui y est recherché, ainsi que l'idée de société nouvelle, utopie chère à l'auteur. Enfin, nous réfléchirons sur certains rôles que peuvent jouer les musiciens ou les artistes dans cette nouvelle société et sur le chemin qui y conduit. Pour cela nous nous référerons à des écrits des saint-simoniens, de Félicité de Lamennais, de Pierre Leroux, qui eurent une grande influence sur la Sand de l'époque.
Dans les ouvrages sandiens cités ci-dessus, les musiciens de génie, en franchissant les frontières, répandent partout un message de "progrès". Quant à Sand, c'est en 1836 et par l'intermédiaire de Leroux qu'elle devint adepte de la confiance dans le progrès, ou plutôt, du culte du "progrès continu". Elle se reconnaissait alors en tant que missionnaire de "l'évangile" de Leroux. L'on peut noter, dans les ouvrages de Sand dans les années 1830 et 1840, la "perfectibilité" non seulement de l'homme, mais aussi celle du genre humain et de la société humaine, au côté d'un concept de progrès continu éternel permettant d'atteindre le Parfait. C'est la base de l'idée utopique de nouvelle société que les musiciens en action (comme Consuelo, Albert et Lélio) voulaient propager à travers le monde.
L'enthousiasme suscité par la révolution de 1848, les angoisses et les déceptions qui lui ont succédé ont jeté des voiles d'ombres sur la vie et les ouvrages de Sand. L'utopie grandiose rêvée par Albert, Consuelo et les Invisibles se rétrécit alors au petit état germanique de Maître Favilla, ainsi qu'au petit village de pêcheurs dans Mademoiselle Merquem, et se trouve réduit au "bonheur du foyer" dans Les Dames Vertes. Quant aux musiciens, on voit, après les artistes libres et gais comme Lélio et Consuelo, apparaître maître Favilla, demi-fou, et José revêche et sombre (Les Maîtres sonneurs). Cependant, même si l'étendue de cette utopie varia, Sand continua à la décrire dans ses ouvrages, et ses musiciens n'eurent de cesse de poursuivre, à leur manière, la beauté idéale, but de tous les arts.
-「ジョルジュ・サンドの作品における音楽家像とユートピア思想」『国際文化学研究』32号、2009年、神戸大学大学院国際文化学研究科、pp.1-13
サンド作品中でも音楽が非常に大きな位置を占める『アルディニ家の最後の娘』『リラの七弦』『コンスエロ』『ルドルシュタット伯爵夫人』を取り上げて、そこで述べられている音楽の持つ力についてまず検討したあと、これらの作品で追求される理想の音楽家像を検討し、それと切り離すことができない(当時のサンドが抱いていた)ユートピアあるいは理想社会のイメージについて考え、最後にその理想社会における、あるいはそこに至までの音楽家および芸術家一般の果たすべき役割について、当時のサンドが大きな影響を受けていたサン・シモン主義者たち、ラムネ、ルルーの思想を参照しつつ考察している。Liste des articles publiés
-"Destin de Jeanne d'Arc après sa mort"(article japonais), Kindai, Kobe University, No.120, pp.17-32, 2019
-"Mme de Stael chez M. de Narychkine"(article japonais), Kindai, Kobe University, No.118, pp.15-33, 2018
- "Voyage et Révolution dans Nanon de George Sand"(article japonais), Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.49, pp.51-66, 2017
- "Sociétés secrètes et Révolution française dans La Comtesse de Rudolstadt de G.Sand"(article japonais), Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.48, pp.111-127, 2017
-"Delphine de Mme de Stael"(article japonais), Kindai, Kobe University, No.115, pp.1-17, 2016
- "Reflexion sur la voix"(article japonais), Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.45, pp.55-67, 2015
-- "Lettres I, II, III des Lettres d'un voyageur de George Sand"(article japonais), Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.44, pp.79-93, 2015
-"Pressentiment sur une fin : Sur Venise dans Corinne"(article japonais), "Literature and Gender, Women's Studies Center, Osaka Prefecture University, pp.15-29, 2015
-"Lectures de Corinne de Mme de Stael au XXIe siecle"(article japonais), Kindai, Kobe University, No.110, pp.1-15, 2014
-"Jeanne de George Sand : Frontiere en deux mondes", Kindai, Kobe University, No.104, pp.1-14, 2010
- "Images de musicians et idées utopiques dans les oeuvres de George Sand" (article japonais), Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.32, pp.1-13, 2009
- "Rôles de l'Artiste dans les Sociétés à Venir - Idées sur les Arts des Saint-Simoniens, de Lamennais et de Leroux" (article japonais), Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.31, pp.111-132, 2008
- "Le Théâtre fantastique au château d'Ionis dans Les Dames vertes" ,Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.33, pp.1-10, 2009
- "Images de musicians et idées utopiques dans les oeuvres de George Sand" (article japonais), Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.32, pp.1-13, 2009
- "Rôles de l'Artiste dans les Sociétés à Venir - Idées sur les Arts des Saint-Simoniens, de Lamennais et de Leroux" (article japonais), Journal of Intercultural Studies, Kobe University, No.31, pp.111-132, 2008
パリで食事に行った時のことです。レストランがたまたま国立美術学校の側だったので、ふと建物を見るとなんと額縁入りの猫の絵がありました。へえ、マンガのような壁画もあるんだなというのが最初の感想だったのですが、よくよく考えてみると壁にわざわざこのような絵を描くはずもなく、これは「落書き」であることに気づきました。フランスでも至る所に落書きがあるのですが、これほど違和感なく(?)周囲に溶け込んでいるものも珍しいと思いました・・・。